现场展出三位油画家的作品60余件。他们的时代背景、生活阅历、艺术追求不尽相同，但作品饱含着浓浓的地域风情。莫大林，中国美术家协会会员，浙江美术家协会会员，浙江油画家协会会员，浙江·人类与自然油画院副院长，浙江开明画院副院长兼油画专业委员会主任。他的每一幅画都有一个想象心理空间。除了来自于他自己的心理空间，还有他在绘画史中拓展寻找是否适合自己的一段心理过程。因此作品总给人一种阳光的气息，他的每一笔都有自己的感觉，带给观众的就是画面的表情。李新月，浙江省美术家协会会员、浙江省油画家协会会员。其绘画作品如同自身性格一样不张扬且“含蓄”。“画如其人”，看过她画的人都如此称赞。汪文斌，中国美术家协会会员，浙江省美术家协会理事，浙江省油画家协会理事，杭州画院创作展览部副主任，杭州油画院秘书长。汪文斌的绘画作品多以家乡余杭为主要创作题材，其中以表现良渚出土玉器为多。画面上运用粗糙且潮湿的土层与温润的玉器形成鲜明的质感对比，逼真的刻画手法；构图上常以俯视的视角将传统的静物画转换为场景性，具有一定历史意味。汪文斌的人物创作具有江南地域文化特征，细腻的表现手法也让画面整体显得唯美自然。

近日，“相约初夏——莫大林、李新月、汪文斌油画作品展”在上海刘海粟美术馆展出。展览由刘海粟美术馆、上海市美术家协会、浙江省美术家协会联合主办。

三位油画家通过手中画笔释放各自心怀，共同探讨美学的精髓。他们说：“我们相约在初夏，在争论和碰撞中，看到了自己，又理解了对方，不断感悟着艺术的真谛”。他们吸收了江南水乡的灵气，他们守住了艺术之路的孤独，他们用温润、清透的眼睛和勤勉、求索的画笔丈量着故土上美好的景物，用自己擅长的绘画语言表现着生活之美。

(责任编辑：武汉三度艺术机构)