吴先生捐赠的这批56件作品，是他晚年创作的抽象彩墨和水墨作品及书法，是他的新探索，通过点、线、面的交织，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动与相应的心理感受，就好比文学描写中的“意识流”。他还捐赠了16件他的师友作品，这其中有他结婚时，林风眠、陈之佛画给他作为贺礼的作品，吴冠中称之为他的“结婚证书”。

吾道非予道，论艺非论价。价早晚不同，画还是此画。

“现在画画的人很多，但质量良莠不齐，很多都是垃圾。那些画家名录，登满了画家电话、地址，这简直就是变相的妓院。”

除了新加坡，吴先生还将很多精品捐给了香港艺术馆。据坊间传闻，1980年代初，南京艺术学院教师陈德熙辞职去了香港，平时任夜校老师，教一些中国书画的知识，收入平平。夜校中有一个犹太人商人的学生，爱好艺术，两人很快成了莫逆之交。犹太商人鼓励他开画廊，他说不懂做生意的门道。犹太人说，艺术你懂，生意我懂。于是就由犹太人出资在香港开了一个画廊，让陈德熙到大陆收购作品。

2010年12月20日，展览开幕。展览的作品创作年代从1954年一直延续至2010年，分别陈列在7个展厅，按吴冠中的人生轨迹被分为“苦觅”（1919-1976）、“热土”（1977-1999）和“深歌”（2000-2010）三板块，将吴冠中横贯半个多世纪中西融合的艺术追索清晰呈现。似乎，展览的主人就冷峻地立在台上，许江借用了吴大羽的一句话说：“怀同样心愿者无别离！”

无锡博物院黄院长告诉我，“文革”中，宜兴的造反派将吴先生的祖坟也给刨了，给他造成很深的伤害。1980年代中，吴先生在无锡举办过画展，展出一百幅作品。当时吴先生的作品每件不过两三千元不等，但在无锡展出时一件也没卖掉。这件事也给吴先生打击不小，他对家乡很失望。据说，晚年他不愿与家乡的领导接触，上门都被拒之门外，更无作品捐献给家乡了。

6月26日下午，我在北京中国美术馆点交借展作品时，在出租车上得到91岁的吴冠中先生于昨夜去世的消息。想想半年前在吴先生家接收他的捐赠作品，当时先生还是健步如飞，真难相信短短半年便遽然离去，他不能看到我们策划的大展了，心中不禁有阵悲哀与失落。

何曾有梵高，初无毕加索。独往而独来，海天翩一鹤。

吴冠中《周庄》拍卖会

吴冠中的这批捐赠，是刚刚开馆不到半年的浙江美术馆所接收的最重要的藏品，一下提升了美术馆藏品的档次。时任馆长的马锋辉表示，要好好策划举办一次吴冠中艺术大展，展览的作品将是先生捐给国内外各大美术馆、博物馆所有的作品。吴先生对这样展览充满着期待。

“现在全世界把传统叫得这么强的，恐怕中国是第一了。拿祖先的东西来对抗人家的创新，那还是阿Q，肯定吃亏。”

在点交借展作品时，我们无意在一幅描绘朱碧琴肖像的油画作品《画中人》背后，发现吴冠中亲笔写下的留言，左上写的是“奔腾、跌宕，画图绕终生，坎坷犹未尽，彩点粉飞迟暮，白发人祈安宁。”右边则是画的标题，不知为何，“‘他和她’纪念”几个字被随意地划掉了。

四

为此，童中焘先生专门撰文与之商榷，逐条辩论。称吴先生这种俨然“智者”、艺术“救世主”的样子，号召推倒“中国画”之“墙”，岂不显得狂妄、可笑！

上中学的时候爱诗歌，常在《诗刊》的封底见到他的作品，很清新，说不清楚是国画还是装饰画。他的画如诗，成了《诗刊》的标志。当时没有把他看成是大画家，只以为是画插图的青年画家。

抽象非无象，象乃超象外。艺术似参禅，艺人多狡狯。

五色珊瑚网，纵横见线条。宫商方迭奏，不是雨潇潇。

吴冠中与香港和新加坡有不解之缘，生前把许多精品之作捐给两地艺术馆。

一

2010年春，展览开始筹划，陆续向中国美术馆、上海美术馆、香港艺术馆、新加坡国家美术馆、故宫博物院、北京鲁迅纪念馆等办理吴冠中作品的借展手续，加上浙江美术馆共有七家的吴冠中作品将展出。展览筹备工作很顺利，我想着将在展览开幕时，吴先生又将有一番什么样的惊世骇俗之语。

(责任编辑：武汉三度艺术机构)