《四景山水图》卷，南宋，刘松年作，绢本，设色，纵40cm，横69cm。
　　第三幅，观山，秋高气爽，霜叶尽染；
　　第一幅，踏青，春花烂漫，杨柳葱翠；
　　此卷图画分为四段，分别绘春、夏、秋、冬四时景象。
　　第二幅，纳凉，夏木浓荫，碧荷点点；
　　画面以人物活动为中心，结合界画技法，精心构建庭院台榭等建筑，工整精巧，或富丽，或古朴。山石以小斧劈皴法出之，苍逸劲健，行笔设色严谨而注重法度，画中人物虽小而形神完备。整幅作品面貌古朴，笔法精严，极富南宋画院作品的特色。临安（今浙江杭州）作为南宋都城所在，高官显贵们的庭园别墅建造甚多，刘松年身为画院画家，长年生活其间，描绘起来自然得心应手。此图立意于表现士绅官僚优裕闲适的生活，画家的注意力从山川自然的野韵转移到人工营造修饰的景物，这种题材风格的转变，从侧面反映出南宋时期，一大批无心复国的官僚们，专注于享乐的生活态度。正如诗云：“暖风薰得游人醉，只把杭州作汴州”。景山本为位于紫禁城正北的皇家苑囿名称，在此则为乾隆所设的与南府并行的演戏机构名称。乾隆南巡时，江南优伶的演技使其耳目一新，故特命地方官员选送名伶入宫。大批苏、扬名伶入宫后被安排在景山居住和习艺，以别于由太监组成的“内学”。景山设有外头学、外二学、外三学及其它一些部门，与南府共同承应宫中演戏。 　　　　　　　　　　　　　刘松年，南宋画家，钱塘（今浙江省杭州）人，居清波门，俗称“暗门”，因有“暗门刘”之称。淳熙年间为画院学生，其师张敦礼是李唐的学生，故画风与李唐一脉相承，而笔法俊秀，墨色亦显清淡，绍熙年间升至画院待诏，历经南宋孝宗、光宗、宁宗三朝，其画作有“院人中绝品”之名。工人物、山水、界画，是“南宋四家”中画风最为精致细微的一家。　　即春天到郊野游览，旧俗以清明节为踏青节。 　　　　　　　　　　　　　　　指依靠界笔直尺划线的绘画。以宫室、楼台、屋木等建筑为表现对象，又称“宫室”、“屋木”。　　中国画技法名称。皴法是指用画笔来表现山石和树皮的纹理，“斧劈皴”是皴法的一种，为南宋画家李唐所创，画家采用毛笔横扫，用笔极有力度，以表现山脉坚硬之石质，犹如巨斧劈出一般，很有特色，故名“斧劈皴”。<br>　　<br>　　南宋翰林图画院的简称，是宋代设立的专门绘画机构，吸收大量画家为宫廷服务。绘画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。<br>　　　　五代时西蜀、南唐在宫廷中设立的绘画机构，全称“翰林图画院”，北宋、南宋延置此机构，容纳画家进行创作。 　　　　　　　　　　　　　山川指山岳、河流和平野。方志类书中常将“山川”列为一目，用以记载某一地区的形胜，诸如：山脉、河流、湖泊、池沼、津梁，以及与山川有关的森林、矿藏、名胜、景观等。TAG标签耗时：0.0099689960479736 秒

　　第四幅，赏雪，山裹银装，万籁俱寂。
(责任编辑：武汉三度艺术机构)